KONKURS
CHOREOGRAFICZNY
KONKURS CHOREOGRAFICZNY VOL.1
Pokazy: 14.06.2026
Poznan, Polska
prezentacje
14.06.2026
prezentacje 14.06.2026
WYNIKI OPEN CALL
ZNAMY JUŻ ZAKWALIFIKOWANE PRACE DO PIERWSZEJ EDYCJI KONKURSU CHOREOGRAFICZNEGO “W NIEZNANE”!
Zakwalifikowane prace (kolejność przypadkowa):
1. Verbum Corpus choreografia Kuby Mędrzyckiego w wykonaniu Vity Vaskiv
2. To nie miało być solo Wiktoria Lamperska
3. 660,3 °C Aleksandra Pihan
4. femininity is a red candle burning Maya Podejma
5. Out of my time zone choreografia Anity Sawickiej - Abramowicz w wykonaniu Neli Tołwińskiej
6. TransformAkt 2.0 Kornelia Płaszczymąka
7. Wild Woman Magda Pyzik
SERDECZNIE GRATULUJEMY!
Wieczór prezentacji odbędzie się:
14.06.2026, 18:00
Studio Nieznane, ul. Kramarska 26
Poznań.
Sprzedaż biletów na widownie ruszy już niebawem!
Discover
with
us.
Zapraszamy wszystkie osoby tańczące i tworzące choreografię na KONKURS CHOREOGRAFICZNY “w Nieznane” vol.1
Jeśli tworzysz choreografie, chcesz zaprezentować ją przed publicznością i jednocześnie zawalczyć o nagrodę to jest to okazja do miłego spotkania. Czekamy na zgłoszenia choreografii do 5 osób. Drogą preselekcji zostaną wybrane prace, które zakwalifikują się do prezentacji konkursowych odbywających się w specjalnie zaaranżowanej dużej sali Studia Nieznane (ul. Kramarska 26, Poznań).
W jury zasiądzie: Paulina Wycichowska, Katarzyna Leszek, Filip Hylewicz, Aleksandra Kuś oraz Patryk Gorzkiewicz.
Celem konkursu oprócz wyłonienia zwycięzców jest również:
– popularyzacja i wsparcie twórczyń i twórców choreografii,
– wymiana doświadczeń, dorobku twórczego
– okazję do nawiązania współpracy
– dobra zabawa
Ogłoszenie konkursu: 18.03.2026
Deadline zgłoszeń: 4.05.2026
Ogłoszenie wyników preselekcji: 10.05.2026
Prezentacje konkursowe/ werdykt jury: 14.06.2026
Regulamin/ karta zgłoszeń:
https://drive.google.com/drive/folders/1eLPf1j_lkDEIgUkoUnsYpjnql2JwGj9O?usp=drive_link
Kontakt z organizatorem: festiwal@studio-nieznane.pl
JURY KONKURSU:
ALEKSANDRA KUŚ
Aleksandra Kuś – tancerka Polskiego Teatru Tańca w Poznaniu w latach 2023–2025. Występowała w premierach zespołu, m.in. „24/7 Nowych Grzechów” (chor. Yoshiko Waki), „Z kapelusza” (chor. Jo Strømgren), „Republika marzeń” (chor. Iwona Pasińska, reż. Igor Gorzkowski) oraz „Monolit” (chor. Rainer Behr). Brała również udział w repertuarze teatru, m.in. „Fabuła Rasa” (chor. Maciej Kuźmiński), „45” (chor. Jacek Przybyłowicz), „Wesele” (reż. Marcin Liber).
Kształciła się w P.A.R.T.S. – Performing Arts Research and Training Studios w Belgii. W 2020 roku dołączyła do Elephant in the Black Box Junior Company w Madrycie, gdzie występowała w spektaklach „Nichts” (chor. Marco Goecke), „Romeo&Juliette” oraz „Hidden Beauty” (chor. Jean-Philippe Dury).
W sezonie 2021/2022 odbyła staż w Staatstheater Nürnberg Ballett pod kierownictwem Goyo Montero, występując w spektaklach „Maria” i „Narrenschiff” (chor. Goyo Montero) oraz „Secus” (chor. Ohad Naharin). W 2022 roku brała udział w spektaklu „PO” w ramach programu Przestrzenie Sztuki Łódź (Sara Kozłowska, Katarzyna Leszek).
Uczestniczyła w licznych warsztatach w Polsce i za granicą, m.in. GAGALAB Tel Awiw (2023) oraz Danzart Festival (2022).
W 2025 roku zrealizowała premierę swojego pierwszego autorskiego spektaklu „Betomania” w Studio Nieznane. Tworzy również projekty wideo, w tym „Jagnomania” i „Mavka”, powstałe w ramach wakacyjnych grup projektowych w Studio Tańca Officyna w Krakowie. Wideo „Moving Through”, z jej udziałem performerskim, zostało nagrodzone pierwszą nagrodą jury na festiwalu Rollout Macao (2025).
W 2026 roku stworzyła solowy projekt „Wiedźma” w ramach programu „Ciała pamięci – laboratorium ruchu” organizowanego przez FRSK.
Prowadzi regularne zajęcia taneczne w Poznaniu oraz warsztaty w całej Polsce. Współpracuje także z teatrami dramatycznymi jako choreografka, m.in. przy spektaklach „Wysokie cienie” (reż. Igor Gorzkowski, Olsztyn), „Żołnierzyk” (reż. Maciej Walter, Teatr Nowy w Poznaniu) oraz „Burza” (reż. Franciszek Szumiński, Teatr Bagatela w Krakowie)..
PATRYK GORZKIEWICZ
Tancerz, choreograf freelancer.
Swoją drogę taneczną rozpoczął w 2007 roku. Zajmuje się szeroko pojętym tańcem współczesnym, improwizacją w tańcu oraz tańcem ulicznym Hip-Hop, w którym stawiał swoje pierwsze kroki. Korzysta z techniki i wiedzy danej przez każdą z tych dziedzin, co daje mu pole możliwości w kreowaniu własnego języka ruchowego i objawia się w jego twórczości.
Aktywny tancerz współpracujący z choreografami i reżyserami polskiej sceny teatralno-tanecznej. Jako twórca zrealizował spektakle tj.: "Sport", "Connected/Disconnected", "Osiedlowy dowód słuszności", "A bunch of crap", "To-Do List", „Ściana-biała-papier-las" oraz współtworzył choreografie do spektakli "Panic" i "Craving.", "Kwiat Paproci" (współtwórca: Michał Strugarek), „Show” (współtwórcy: Paweł Malicki i Daniel Michna), "Full of tension" (prod. Studio Nieznane), "Welcome In" (prod. STW Poznań).
Absolwent kierunku Taniec w kulturze Fizycznej na Akademii Wychowania Fizycznego w Poznaniu ze specjalizacją Tancerz choreoterapeuta, a obecnie także wykładowca na tym kierunku.
Razem z żoną tworzą duet WDWA.
LESZEK
KATARZYNA
Tancerka, choreografka, pedagożka.
Jako freelancerka regularnie realizuje różnorodne projekty - prowadząc warsztaty czy tworząc spektakle jako tancerka lub choreografka na terenie całej Polski. Obecnie współpracuje z: h.art dance company tańcząc w spektaklu CIEŃ w choreografii Artura Grabarczyka, Agnieszką Brzezińską, z którą stworzyła spektakl solowy ‘who cares’ - solo zostało wybrane do programu głównego Polskiej Platformy Tańca 2026 oraz z Kacprem Szklarskim. W 2025 zrealizowała spektakl ‘Present Tense’ dla Olsztyńskiego Teatru Tańca w ramach programu własnego Zamówienia Choreograficzne 2025 Narodowego Instytutu Muzyki i Tańca oraz MKiDN. Współpracowała z Teatrem Nowszym, z którym współtworzyła spektakl Blisko Tomasza Ciesielskiego. Stworzyła choreografię do spektaklu ,PO’ w koncepcji Sary Kozłowskiej w ramach II edycji konkursu Szklarnia_Inkubator Teatralny (Przestrzenie Sztuki Łódź). Jej spektakl Holy Melancholy został wyróżniony przez Annę Królicę w corocznej ankiecie miesięcznika 'Teatr' w kategorii Najlepszy spektakl taneczny w sezonie 2022/2023.
Jej stałą bazą jest Poznań, gdzie wraz z Filipem Hylewiczem tworzy Teatr Tańca Nieznany. Współwłaścicielka Studio Nieznane, gdzie prowadzi regularne zajęcia i grupy projektowe. Działa wraz z Martą Milewską kreując razem przestrzeń trzeźwych rejwów - Somatic Rave, a także wykłada i uczy na poznańskim AWF na kierunku Taniec w Kulturze Fizycznej. Oprócz tego regularnie realizuje się w produkcjach komercyjnych, występując w reklamach czy teledyskach (np.: Brodka, Ofelia). Tancerka dwóch edycji Festiwalu Piosenki Filmowej Bydgoszcz (2025,2026) w reżyserii Macieja Sobocińskiego i choreografii Pauliny Wycichowskiej.
Absolwentka studiów I stopnia na kierunku Taniec w Kulturze Fizycznej o specjalności Tancerz-choreoterapeuta na AWF w Poznaniu oraz studiów II stopnia na kierunku choreografia na Akademii Muzycznej w Łodzi, a także kursu Choreografii Eksperymentalnej Centrum w Ruchu w Warszawie oraz I i II stopnia Studium Pedagogicznego na AM w Łodzi. Brała udział w Międzynarodowym Programie Tanecznym Vertigo Dance Company oraz ukończyła Międzynarodowy Program Tańca Współczesnego w szkole Nuova Officina Della Danza.
Laureatka wielu konkursów choreograficznych o randze krajowej jak i międzynarodowej,m.in.: Solo Dance Contest 2021 (Illusions of Shameless Abundance 1 nagroda); Warszawski Konkurs Choreograficzny (Duet on cello, piano & a heartbeat’ 1 nagroda, nagroda publiczności); Konkurs choreograficzny do muzyki kompozytora polskiego ZAIKS (Duet on cello, piano & a heartbeat’ 3 nagroda) i wiele więcej.
Regularnie rozwija swój warsztat i pogłębia wiedzę biorąc udział w warsztatach z uznanymi artystkami i artystami z całego świata, m.in.: Sita Ostheimer Complex Simplicity Workshop, Komoco Dance Intensive, Evelien Jansen Intensive.
Thoughtfully crafted to elevate what matters most.
FILIP HYLEWICZ
Choreograf, pedagog, tancerz. Współzałożyciel Teatru Tańca Nieznany z Poznania oraz współzałożyciel Studia Nieznane. Wykładowca na kierunku Taniec na AWF w Poznaniu. Dotychczas realizowała różne projekty związane z teatrem tańca, m.in.: ‘Visiting Desert’ (chor. Paulina Wycichowska), Myśl Ucieleśniona (chor. Agnieszka Doberska, Kompania Tańca AWF), PRE-Motus.../Motus 50+ (chor. prof. dr hab. Ewa Wycichowska), ‚Holy melancholy’ (chor. Katarzyna Leszek). Autor wielu spektakli. Do jego najnowszych produkcji należy spektakl “flowers are not meant to last” (Produkcja Studio Nieznane). Dwukrotny laureat konkursu choreograficznego “my dance” w Tarnowie. Uczestnik rezydencji artystycznej organizowanej w ramach Gdańskiego Festiwalu Tańca, podczas której współtworzył spektakl ‚fanstsia: a warm dance for the Harmony and voices singing in your head’, którego proces objęty został opieką artystyczną przez brytyjskiego choreografa i tancerza Henessa Langolf. W 2017 roku przyznano mu nagrodę ostrowskiej osobowości kultury. Dzięki współpracy z Danielem Stryjeckim (byłym solistą Polskiego Teatru Tańca) występował w spektaklu „Efekt Halo” oraz w etiudach solowych, reprezentując Polskę w krajach takich jak: Arabia Saudyjska, Oman, Niemcy, Włochy. Absolwent Akademii Wychowania Fizycznego na kierunku Taniec w Kulturze Fizycznej o specjalizacji nauczyciel tańca oraz Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie na kierunku Choreografia i teoria tańca. Na co dzień porusza się w technice tańca współczesnego.
✌🏻
ZAKWALIFIKOWANE PRACE
out of my
time zone
Choreografia: Anita Sawicka - Abramowicz
Już 14.06 odbędą się w @studio.nieznane prezentacje 7 spektakli, które zostały wybrane podczas preselekcji do konkursu choreograficznego “w nieznane” vol.1. 💥
Bilety na to wydarzenie w cenie 15 zł do kupienie są na portalu biletyna.pl. 😘
Dzisiaj przedstawimy Wam pierwszy spektakl “out of my time zone”, twórczynie Anite Sawicką - Abramowicz oraz tancerkę Nele Tołwińską. ✨
“Out of my time zone”
Jestem nadawcą, który nic nie rozumie
I odbiorcą, który czuje
Oglądam rzeczy z bliska i widzę, że to ja
Choć z daleka trudno mi się tym podzielić, a jeszcze wczoraj nie umiałam nawet o tym
mówić
Próbuję rzeczy znacznie wolniejszych niż te, które znam
Wychodzę naprzeciw swoim frustracjom
Myślę, że to moja granica, ale wybieram żeby dalej za tym podążać
A to jest o mnie i we mnie, wszystko na raz
Może oszaleję, ale chcę próbować
Anita Sawicka - Abramowicz jest artystką urodzoną w Polsce, z ponad 19-letnim doświadczeniem w tańcu, zafascynowaną ruchem w każdej formie. Jej początki w hip hopie miały znaczący wpływ na postrzeganie tańca współczesnego — traktuje go jako niewyczerpane pole możliwości, osadzone w fundamentach wielu stylów.
W swojej praktyce poszukuje nowych form i rozwiązań, zgłębia zarówno możliwości, jak i ograniczenia ciała. Jako nauczycielka i choreografka inspiruje tancerzy do ciekawości i uważności — obok treningu technicznego istotne są dla niej intuicja ruchowa, ciągła zmienność i momenty zaskoczenia.
Prowadzi warsztaty w Polsce i za granicą. Jest twórczynią projektu POSZUKIWANIA — warsztatów z zakresu tańca współczesnego floorworku i improwizacji, skoncentrowanych na jakości ruchu, świadomości ciała i rozwijaniu indywidualnego języka ruchowego. Współtworzyła także projekty edukacyjne o ogólnopolskim zasięgu. Pracuje również z ruchem w medium filmowym. Współtworzone przez nią filmy taneczne, m.in. Limitless (We Are) oraz You Wanted Rivers, były prezentowane i nagradzane na międzynarodowych festiwalach filmowych.
Realizuje różnorodne projekty artystyczne i komercyjne jako tancerka i choreografka — od produkcji teatralnych i rezydencji artystycznych po współpracę przy kampaniach reklamowych.
👏🏻